Universo de Peanuts.
Fanart (Relación con el “canon”)
Peanuts en su papel de power rangers, cada uno tuvo un roll importante en nuestra infancia : D
GO GO PEANUT RANGERS!!
Un blog dedicado para propuestas de análisis en cuanto a Narrativa y Literatura. Chequenle y disfruten. Cheers.
miércoles, 23 de marzo de 2011
lunes, 21 de marzo de 2011
Una explicación FanMade del FanFiction
El fanfiction y el fanart, según la Wikipedia, son términos que hacen referencia a productos culturales hechos por los fanáticos de una película, novela, programa de televisión o cualquier otra obra literaria o dramática.
“En estos relatos se utilizan los personajes, situaciones y ambientes descritos en la historia original y se desarrollan nuevos papeles para estos personajes. El término fanfiction hace referencia tanto al conjunto de todos estos relatos como a uno en concreto, según el contexto.”
Dentro de sus aspectos narrativos, el fanfiction y el fanart exploran las posibilidades que el autor original ha dejado de lado, se desarrolla una nueva interpretación basada en el universo original de la obra artística en la que esta inspirada, Henry Jenkins (2006) explica:
“ellos (los fanáticos) escriben historias porque buscan interpretaciones alternativas o quieren examinar nuevas posibilidades que no han sido expresadas a través del material canon”
Este tipo de narrativa presenta ciertas características peculiares, en el fanfiction la intertextualidad es inherente al producto ya que existe una relación de coopresencia de éste con la obra original ya que hace alusión a ella durante toda su construcción, sin embargo también pueden hacer referencia a otras historias e incluso a otros universos ficticios.
Además, algunos fanfictions pueden considerarse metaficticios ya que hacen referencia a sí mismos haciendo, por ejemplo, que los personajes sean conscientes de que pertenecen a un mundo ficticio.
Para la creación del “nuevo producto” los fans toman el texto original (canon), y basándose en él, desarrollan nuevas interpretaciones, nuevas situaciones o le dan un flujo distinto al original.
En el nuevo universo (fanon) solo se consideran los “remakes” de los fans, quienes marcan esas distinciones.
“The value which fans place on canon has to do with the moral economy that emerges around the series and only holds when the producer plays fair with her readers” H. Jenkins
El valor que los fanáticos le atribuyen al canon tiene que ver con la moral económica que emerge alrededor de las series y sólo se mantiene cuando el productor juega limpio con sus lectores.
Categorías y tipos de fanfiction:
- Relación con el “canon”: mismo universo con algunos cambios en el trama y desarrollo de la historia o personajes de un mismo universo en diferentes roles o cambios de su universo.
- Parejas en situaciones románticas o sexuales: “slash” que se refiere a una pareja de hombres, “femslash” una pareja de mujeres y pareja heterosexual.
-Crossovers: Personajes de universos diferentes que se conocen e interactúan.
-Length: Continuaciones de historias muy cortas (máximo 100 palabras)
-Machinima: Es el uso de las graficas de videojuegos en tiempo real, para crear cortometrajes.
Para ejemplificar lo que es Fan Fiction y sus variaciones:
Fan Fiction: Harry Potter Fan Fics
(Web dedicado a la colección de Fan Fictions basadas únicamente en el universo de Harry Potter)
Crossover: Naruto vs. Goku
Machinima: Lucky Star
Fan made movies: Mortal Kombat Rebirth - 2010 Action Short Film
Fan films: The real legend of Zelda (Trilogy)
Fan Trailer: Halo Reach Fan Trailer
Fan Art: The legend of Zelda 25th Anniversary AWESOME fan-art!
El fan fiction es una importante contribución a la cultura actual, puesto que refleja el interes de los fans que no solo disfrutan de una historia, si no que la desarrollan según sus inquietudes y puntos de vista personales. Las múltiples plataformas que existen para publicar y distribuir obras personales han hecho que el fanfiction tenga un gran auge actualmente.
Un ejemplo de los beneficios del trabajo realizado en el fanart serian los “beta readers” quienes juegan un rol importante para los fans que publican: se le entrega el trabajo prototipo, lo revisa y le entrega al autor un feedback de lo que le parece debe cambiarse o mejorarse. De esta manera se entrega un producto bien elaborado y con un mejor acercamiento a lo que buscan los seguidores.
Otro lado positivo de realizar un buen fanfic es poder mostrar su potencial y conseguir llamar la atención de productores, como en el caso del movimiento japonés “Dōjinshi” . Los fanfic de manga se usan para hacer un debut profesional y las grandes empresas lo contratan como ilustradores del manga original.
Creemos que las producciones “fanmade” no infringen en las leyes de derechos de autor, puesto que son trabajos realizados sin fines de lucro, y no buscan aprovecharse del trabajo original. Además, estos trabajos no pretenden apropiarse del trabajo ajeno, en ellos se hace la mención apropiada de la obra original. También se debe tomar en cuenta que este tipo de producciones hechas por fans y para fans tienden a ocasionar un mayor rating para las obras originales.
Como Jenkins dice, hacer un análisis de lo que el público piensa que faltó o pudo haber sido más profundo, siempre teniendo en cuenta los aspectos fundamentales de la obra original:
Una buena historia de fans hace referencia a los eventos clave o fragmentos del argumento para justificar su interpretación particular de los personajes, sus motivos y sus acciones. (Jenkins, 2006)
Bibliografía:
Jenkins, H. (n.d.). Confessions of an Aca/Fan: Archives: Fan Fiction as Critical Commentary.Confessions of an Aca-Fan: The Official Weblog of Henry Jenkins. Retrieved March 16, 2011, from http://henryjenkins.org
Adrián Villarespe Torres A01202841
Rodrigo Martinez Rivera A01202924
Sarah Paramo Turpin A01203222
Jacqueline Torres Ortíz A01015533
Adrián Villarespe Torres A01202841
Rodrigo Martinez Rivera A01202924
Sarah Paramo Turpin A01203222
Jacqueline Torres Ortíz A01015533
miércoles, 23 de febrero de 2011
: Qui suis-je? :
[Co-directed and filmed with Carlos Nuñez ]
Una breve mirada introspectiva de Saris.
A todos nos sirve, para saber cómo y dónde estamos parados.
Qui suis-je? from Charlie on Vimeo.
miércoles, 16 de febrero de 2011
: El cambio mediático :
Henry Jenkins nos explica como hoy en día se ejerce la transición y transformación de la operación de los nuevos medios: esto es la convergencia, en donde existe un flujo de información dirigido por las industrias mediáticas y los consumidores.
La revolución digital ha permitido una ampliación de los medios y con ella una ampliación de los mercados para las industrias mediáticas, ahora no solo podemos disfrutar de la película Avatar (2009) desde nuestro sillón, si no que podemos sobrevivir aventuras en su videojuego Avatar: The Game.
Estas industrias se enfrentan a un problema conforme se expanden los universos para los seguidores: los fans necesitan saber más sobre su héroe favorito, necesitan más explicaciones o crearlas ellos mismos dentro de comunidades donde generan universos alternos.
Las industrias no saben cómo manejar esta extensión informal porque, por un lado proporciona propaganda y por otro lado les quita sus derechos sobre su producto.
Otro punto interesante es como se enfrentan las viejas tecnologías a las nuevas: las nuevas tecnologías retoman las funciones principales de las viejas y las mejoran o les implementan funciones adicionales para satisfacer más necesidades de los consumidores que las que el producto en sí ofrecería por ssu cuenta. Esto se debe a las diferencias de niveles culturales, económicos y sociales del publico, que en este caso es el que dirige el mercado.
La convergencia es guiada en su mayoría por el publico, ya que el decide, (por sus gustos, sentimientos, necesidades) cual es el siguiente paso que las industrias deben tomar, obviamente en base al existo de su producto. En 1967 se inauguró un centro de atracción llamado Pirates of the Carribean en Disneyland, teniendo tanto éxito que en 2003, ya con un avance tecnológico impresionante, se lanzó el primer filme, y en un lapso de tiempo mas corto se filmo la segunda película, ya que fue bien recibida por el publico.
Hoy en día nuestras actividades se entrelazan cada ves mas con las nuevas tecnologías y con los nuevos medios, Jenkins menciona la “Caja negra” como una simple utopia, es imposible concebir tal artefacto que nos permita estar conectados con todos en todo momento, puesto que nuestras necesidades de los medios cambian de un segundo a otro.
Somos nosotros los consumidores, los fans, lo receptores de tanta información, los que debemos decidir que hacer con ella: redirigir el flujo en dirección de áreas como la política, la educación, la economía, para mejorarlas y tener una mejor base para cuestionarnos sobre ellas. Implementar mucho más la ética.
Referencias:
- Jenkins, Henry (2006). Convergence Culture: Where Old and New Media Collide
-IMDb, The Internet movie database:
http://www.imdb.com/title/tt0499549/
http://www.imdb.com/title/tt0325980/
http://www.imdb.com/title/tt0325980/faq#.2.1.11
La revolución digital ha permitido una ampliación de los medios y con ella una ampliación de los mercados para las industrias mediáticas, ahora no solo podemos disfrutar de la película Avatar (2009) desde nuestro sillón, si no que podemos sobrevivir aventuras en su videojuego Avatar: The Game.
Estas industrias se enfrentan a un problema conforme se expanden los universos para los seguidores: los fans necesitan saber más sobre su héroe favorito, necesitan más explicaciones o crearlas ellos mismos dentro de comunidades donde generan universos alternos.
Las industrias no saben cómo manejar esta extensión informal porque, por un lado proporciona propaganda y por otro lado les quita sus derechos sobre su producto.
Otro punto interesante es como se enfrentan las viejas tecnologías a las nuevas: las nuevas tecnologías retoman las funciones principales de las viejas y las mejoran o les implementan funciones adicionales para satisfacer más necesidades de los consumidores que las que el producto en sí ofrecería por ssu cuenta. Esto se debe a las diferencias de niveles culturales, económicos y sociales del publico, que en este caso es el que dirige el mercado.
La convergencia es guiada en su mayoría por el publico, ya que el decide, (por sus gustos, sentimientos, necesidades) cual es el siguiente paso que las industrias deben tomar, obviamente en base al existo de su producto. En 1967 se inauguró un centro de atracción llamado Pirates of the Carribean en Disneyland, teniendo tanto éxito que en 2003, ya con un avance tecnológico impresionante, se lanzó el primer filme, y en un lapso de tiempo mas corto se filmo la segunda película, ya que fue bien recibida por el publico.
Hoy en día nuestras actividades se entrelazan cada ves mas con las nuevas tecnologías y con los nuevos medios, Jenkins menciona la “Caja negra” como una simple utopia, es imposible concebir tal artefacto que nos permita estar conectados con todos en todo momento, puesto que nuestras necesidades de los medios cambian de un segundo a otro.
Somos nosotros los consumidores, los fans, lo receptores de tanta información, los que debemos decidir que hacer con ella: redirigir el flujo en dirección de áreas como la política, la educación, la economía, para mejorarlas y tener una mejor base para cuestionarnos sobre ellas. Implementar mucho más la ética.
Referencias:
- Jenkins, Henry (2006). Convergence Culture: Where Old and New Media Collide
-IMDb, The Internet movie database:
http://www.imdb.com/title/tt0499549/
http://www.imdb.com/title/tt0325980/
http://www.imdb.com/title/tt0325980/faq#.2.1.11
[Cianuro]
Gran colaboración con Adrián Villarespe y Rodrigo Martínez
para la creacion de este comic.
Gracias : Charlie :
Análisis de arquetipos y estructura de Scott Pilgrim
A continuación se presenta un análisis del viaje del héroe en la película Scott Pilgrim VS the World (Scott Pilgrim contra el mundo) de Edgar Wright basada en el comic de Bryan Lee O’Malley.
La intensión es relacionar los arquetipos encontrados en el libro The Writer's Journey de Christopher Vogler. Así como la estructura del Viaje del Héroe encontrado en el mismo libro.
Arquetipos
La intensión es relacionar los arquetipos encontrados en el libro The Writer's Journey de Christopher Vogler. Así como la estructura del Viaje del Héroe encontrado en el mismo libro.
Arquetipos
Christopher Vogler menciona que los arquetipos son fundamentales, pues “son lenguajes de los personajes infinitamente flexibles. Ofrecen una manera de entender qué función ejercen los personajes en un momento de la historia.” (Vogler, 79).
Héroe
Scott Pilgrim. Un joven que buscará conquistar el corazón de Ramona, y tendrá que derrotar a sus 7 malvados exnovios en el intento. El aprendizaje que tendrá en toda su aventura acerca del verdadero significado del amor y el valor de ser sincero contigo mismo y los demás hace que sea el personaje con más crecimiento. Él es el ejemplo el verdadero héroe.
Sombra
Nega Scott. El mismo Scott es su más grande rival la sombra que estropea todos sus planes, todos los sentimientos de culpa hacia sí mismo y sus planes de rendirse tratarán de detenerlo a él mismo en su misión.
ShapeShifter
Knives Chau. La novia de 17 años de Scott quien se muestra como una adorable niña, tras descubrir que Scott transformará su ternura en puro rencor hacia Ramona “la ladrona” para cambiar al final tras descubrir que Scott no quería dañarla intencionalmente, convirtiéndose en una persona muy madura.
Mentor
Wallace. Además de ser un trickster, será el consejero amoroso de Scott y lo motivará a luchar por todo lo que quiere.
Trickster
Wallace. El amigo y compañero de habitación homosexual de Scott. Proporciona momentos que liberan la tensión con sus comentarios sarcásticos y fuera de lugar, burlándose de Scott en cada una de sus desgracias.
Stephen. El vocalista de la banda de rock de Scott, con sus exagerados dramas también es capaz de hacer que nadie se tome muy en serio los problemas.
Aliados
Wallace, Neil, Stephen, Kim. Todos sus amigos le ayudan en alguna ocasión para lograr su objetivo de mantener el amor de Ramona, aconsejándolo, ofreciendo sus puntos de vista y no dejando que los traumas de su pasado lo atormenten.
Heraldo
Un sueño. En el que ve por primera vez a Ramona, a primera vista descubre que quiere que ella sea parte de su vida, lo que le invita a buscarla en la realidad.
Un e-mail. En donde la liga de los malvados exnovios le explica que será desafiado por cada uno de ellos y su aventura comienza.
Threshold Guardian
Ramona. A pesar de ser la motivación de Scott también será su primer obstáculo, mostrando una actitud cerrada e indiferente ante los intentos de Scott por conquistarla. Después de cruzar el umbral que ella misma custodia los siguientes oponentes de Scott serán la liga de los 7 malvados exnovios.
El Viaje del héroe
A palabras de Vogler:
“Un héroe deja su acogedora y ordinaria vida para adentrarse en un retador y desconocido mundo. Puede ser un viaje exterior hacia un lugar actual: Un laberinto, un bosque o una cueva, una ciudad o país extraños, un nuevo escenario que se convierte en el ruedo para su conflicto con el antagonista.” (Vogler, 7).
Act One
Ordinary World. Una vida tranquila en un cuarto compartido, siendo parte de una banda y con una novia cinco años menor que él.
Call to Adventure. Un sueño en el que conoce a quién él asegura es el amor de su vida.
Refusal to the call. Para atender al llamado de encontrar a Ramona es necesario que olvide a Natalie “Devy” y corte su relación con Knives, cosa que Scott no querrá hacer, no soporta la idea de sentirse solo y lastimado otra vez.
Meeting with the mentor. Su mentor es amigo de muchos años atrás el buen Wallas, quien nunca antes había hecho comentarios sobre el asunto por miedo a lastimar a Scott. Y que a partir de la aparición de Ramona le ayudará a superar sus miedos.
Crossing the first threshold. Al conquistar el corazón de Ramona cruzaran el primer umbral para pelear por su derecho a salir con ella.
Act Two
Test, allies, enemies. Cada lucha que tiene con cada uno de los 7 malvados ex novios de Ramona. En esta etapa cada enemigo y cada aliado aportan algo especial al conocimiento de los propios sentimientos de Scott. Fundamentales para poder entregar lo mejor de si mismo
Approach to the inmost cave. Al intentar llegar a la fiesta privada del ultimo exnovio, en donde no es invitado y además buscará enfrentarse a él de cualquier modo.
Ordeal. La batalla contra el ultimo exnovio en dónde es derrotado por su debilidad al usar el poder el amor, el cual no entiende aún.
Act Three
Resurrection. Ocurre de manera explícita. En cierto punto de la película el héroe obtiene literalmente una vida extra, la cual en su momento no tiene gran importancia, entendiéndose incluso como una broma de doble sentido. Sin embargo, durante la batalla contra el último exnovio, Scott muere y gracias a la vida extra “resucita”.
The road back & Return with the elixir. Al final de la historia Scott se queda con Ramona, y cruzan de regreso la puerta que aparentemente cruzaron como el Umbral.
Adrián Villarespe Torres A01202841
Sarah Emilia Paramo Turpin A0120322
Rodrigo Martínez Rivera A01202924
Ashes & Wind
Un experimento auditivo, para los podescuchas jovenes y brillantes.
Muchas gracias a todos los que participaron en este proyecto.
Música de:
Walk in the dark de Goldfinger
Pink noise Waltz de Diablo Swing Orchestra
Troublemaker de Weezer
Me, on wire de Finisterre
Peanuts
Cheers.
Muchas gracias a todos los que participaron en este proyecto.
Música de:
Walk in the dark de Goldfinger
Pink noise Waltz de Diablo Swing Orchestra
Troublemaker de Weezer
Me, on wire de Finisterre
Peanuts
Cheers.
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